Világzenei élmény
KÜLÖNLEGES NYILATKOZAT - ELSŐ RÉSZ: A hallgatás művészete és tudománya
Andy programjai felhasználják a bölcsességet a hallgatási készségek fejlesztésével, amelyek igazolják a tiszteletet és az alázatot. Azok a hallgatók, akik megtanulják a kedvességet és az empátiát, ezeket az alapelveket szavakká és kedves cselekedetekké változtatják. Ez óriási hatással van az élet kultúrájának és éghajlatának megváltoztatására az iskolában, otthon és a közösségben.
A hallgatás minden emberi interakció sarokköve. A figyelmes hallgatás elősegíti a népek önmagukhoz és másokkal szembeni attitűdjének megváltoztatását, fejlesztve az érzelmi érettséget és egyensúlyt.
A KÉPESSÉGEK HATÓSÁGA: "Kedves Wasserman úr! Mielőtt az iskolába jöttél, klarinéton játszottam és énekeltem. A sokkal többet tanítottál nekem. Most mindenféle zenét hallgatok. és a a csend."
Kattintson a TRACK gombra, hogy megkapja az aktuális és a közelgő élő közvetítés koncertfrissítéseit Andy Wasserman zenei eseményeire a Bands-In-Town-ban
KÜLÖNLEGES NYILATKOZAT - MÁSODIK RÉSZ: A kulturális örökség átadásának köre
A kulturális művészetek képesek a pozitív változások tartós erejeként viselkedni. Wasserman elsődleges célja az emberiség kulturális örökségeinek szélesebb körű tudatosítása és mélyebb megbecsülése. Ezt úgy éri el, hogy a hozzáférhető nyugati és nem nyugati zenét keveri, rengeteg akusztikus és elektronikus eszközt alkalmaz.
Célja a társadalmi igazságosság miliőjének védelme, a világzene kultúrák felbecsülhetetlen értékű kincsének megőrzése és továbbadása. A zenén keresztül megosztott értelmes tapasztalatok lehetővé teszik a világ harmóniájának és egységének jobb megértését.
A kulturális örökséget úgy definiálják, mint a társadalmi kegyetek hálózatát az élet útján, amelyet egy közösség generációból generációra generál. Összekapcsolódnak a szokások és a gyakorlat, a földrajzi helyek, a művészi kifejezések, a történelmi kontextus, az értelmes tárgyak és az értékrendszerek között.
Wasserman módszertani megközelítése az egész interaktív programjában visszhangzik, mint a kör a kulturális örökség átadása
- Közönsége és hallgatói ENJOY részt,
- Ez az élvezet szomjúságot idéz elő MEGÉRTÉS.
- Megértés révén, annak felértékelése, hogyan kell VALUE ápolják a kulturális gazdagodást.
- A dédelgetett érték befolyásolja az érzést GONDOSKODÓ.
- Gondoskodással, képességükre ENJOY nagyítva ... és a ciklus újra kezdődik és folyamatosan cirkulál!
A KÉPESSÉGEK HATÓSÁGA: "Wasserman úr: Nagyon köszönöm, hogy eljött az iskolába és olyan sok móka, új hangszert tanított nekünk. szeretett a programod annyira !!! Ez tényleg megváltoztatta a dolgokra vonatkozó véleményem. Ahogyan most látom a világot, teljesen különbözik attól, mint régen láttam. Háború és szomorúság helyett inkább egységet és boldogságot látok - mert megtanítottad nekem, hogy a zene az egység hangja. "
A MUNKA
Ez a szorgalom - életének felhívása - 1979 óta előadások, felvételek, kompozíciók és az oktatás területén folytatott innováció tartós karrierjévé vált, Andy több mint 140 autentikus fúvós-, vonós- és ütős hangszer gyűjteményével. Ezek a hangszerek a Nyugat-Afrika, Japán és Kína, a Közel-Kelet, Latin-Amerika és az afro-kubai diaszpóra, a dél-amerikai és az őslakos amerikai régiók kulturális hagyományait képviselik, beleértve a Jazz-t, az amerikai nemzeti kincset.
Ezenkívül Andy felfedezte, létrehozta és kifejlesztette saját programozási technikáit az analóg és a digitális zenében az elmúlt 30 évben a számítógépes és elektronikus innovációk során, kezdve: Az Apple első Macintosh Görgessen le ezen az oldalon, hogy részletes információkat kapjon az ELECTRONICA MUSIC TECHNOLOGY tapasztalatáról és felszereléséről.
Andy tanulmánya és tapasztalata a világzenetudomány területén inspirálta küldetését, hogy megteremtse ezeket a részvételen alapuló multikulturális produkciókat. Előadásokban, mesterkurzusokban, művészek tartózkodási helyén és műhelyhelyszíneiben mutatták be több ezer iskolában, fesztiválon, kollégiumban, múzeumban. , könyvtárak és más állami és magán helyszínek 1979 óta.
2017-től továbbra is rendszeresen turnézik, akoládokkal és pozitív közönség-visszajelzésekkel találkozik, a zene révén terjeszti a globális egység, a társadalmi igazságosság és a gyógyítás üzenetét eredeti önálló előadásaival „Zene készítése a világ minden tájáról”, „Instruments: Ancient to Jövő ”és„ Zene: Az egység hangja ”. További részletek Wasserman művészeti nevelés területén végzett munkájáról a címen találhatók EZ LINK.
A KÉPESSÉGEK HATÓSÁGA: "Wasserman úr - Veled töltött ideje egy olyan lecke, amelyet mindig emlékezni fogok. Az iskolába jöttél, hogy tanítson nekünk a zenét, de még sok más tanított nekünk ... Köszönöm!"
VIDEÓGALÉRIA LEJÁTSZÁSI LISTÁJA 12 ZENES VIDEÓval
Kattintson erre a linkre a megtekintéshez egy négyperces video esszé, amely dokumentálja Andy Wasserman 2016. évi művészi tartózkodási programját ZENE AZ EGYSÉG SZAVA
bemutatják egy New Jersey általános iskolában, a MORRIS ARTS segítségével
A Világzenei élmény háttértörténete
Nyugat-afrikai
Andynak nagy szerencséje volt, hogy 1998 és 2004 között Papa Ladji Camara volt mentor. (A kép jobb oldalán Andy és Ladji található egy lecke során.) Lada Papa világhírű újító a nyugat-afrikai Guinea-i Norasobából, és ő volt az első az eredeti “Les Ballet Africain de Keita Fodeba” dobdobosának dobosának számít. Ő számít az első jembe-lejátszónak, aki az afrikai kontinensen kívülre hozta ezt a hangszert, hogy megossza a világ többi részén. Zenéjét meghallgathatja a Lyricord címke ITT, és többet olvashat róla a EZ LINK<p></p>
ITT, és a Afrikai zenei enciklopédia
A Ladji Papa-val való együttműködés Wasserman etnomuzikológiai tanulmányainak csúcspontja volt, amely az 1960-as évek elején kezdődött, amikor Andy fiatal fiú volt, és Afrikából indította el hangszereinek gyűjteményét. A Ladji Papa-val végzett munkája mellett Andy a Babatunde Olatunji afrikai tánc és zeneiskola az 125-es évek elején, a New York-i Harlemben, a 1970. utcán, és David Locke-vel a New England Conservatory etnomuzikológiai tanulmányi karán. Jembe, sanghba, dun dun, balafon, mbira, beszélő dob és sok más hangszer hangját játszik Guineából, Szenegálból, Maliból, Nigériából és Ghánából.
Japán és Kína
Andy Wasserman 1976-ban kezdte el megtanulni a japán koto-t és a hotchiku bambuszfuvolát 1972-ben, az ázsiai kultúra és a hagyományos zene folyamatos tanulmányozása mellett. Jelentős gyűjteménye ázsiai gongokból és dobokból is áll.
Andy különös érdeklődéssel rendelkezik az ókori Kínából származó zene, mint orvostudomány ősi formáiról. Évtizedekig Tai Chi Chuan hallgatójaként töltötte be a kínai hagyományos orvoslás alapelveit, és egész életen át folytatja a taoizmus és a zen-meditáció filozófiájának kutatásait, a Alan Watts.
Közel-Kelet
Andy több mint 20 évvel ezelőtt kezdte el tanulmányozni a doumbek dobokat, és folyékonyan játszik furcsa méterben. Közönségének az egység és a tolerancia üzenetét hozza, amelyet a közel-keleti számos ország zenéje képvisel, beleértve Törökország, Irak, Irán, Izrael, Szaúd-Arábia, Libanon, Jordánia stb.
Wasserman közel-keleti zenéjét beépítették a „Készítsünk zenét a világ minden tájáról”, „Hangszerek: ősi a jövőbe” és 6 hetes művészi tartózkodási sorozatukba, amelynek címe: „Zene: Az egység hangja”.
Indián
Andy Wasserman 1971 óta tanulmányozza az első amerikaiak társaságait és zenéjét, amikor a New York-i New Paltzban a New York-i Állami Egyetemen, Jack Prestonnál, a Seneca Nemzetnél őslakos kultúrát tanulmányozta. 1976-ban segítette az Oglala Lakota vezetőjét Selo fekete varjú Készítsen szállásokat a Sun Dance-ra Selo földjén a Pine Ridge Reservation területén, Wanblee-ben, Dél-Dakotában. Ott kezdték el a Selo Fekete Varjú és Lakota vének Andyt a tradicionális verejtéklerakó-tisztító ünnepségen.
Andy az Egyesült Államokban utazott, hogy találkozzon, tanuljon tőle, és segítsen számos indián nemzettel. 30 éves kutatás után, amely magában foglalta a Lakota, Dakota és Iroquios kultúrákat, 2007-ben kiadta a "Bead Songs" -ot CD-n. Az egész CD-projekt tiszteletben tartja Andy barátját, Yahhazie-t, a mester gyöngyszemélyzet művészt és a Fort Hall Hall Shoshone Bannock törzsének beiratkozott tagját. , Idaho. Készítette a CD-n ábrázolt gyöngyös mokaszinokat és egyéb regaliakat.
Ő játszik autentikus indián fuvolakat, amelyeket többek között a Charles Firstleaf és Russell Wolf készített a tradicionális First Peoples fuvolakészítõkkel, valamint Grey Wolf dobok, Cheryl és Keith Little Badger által készített dobokat a Földhöz árnyékdobokból.
Afro-kubai és latin ütõhangszerek
Andy Wasserman 1973-ban kezdte meg az afro-kubai és latin zenét a neves dobos, Danny Barahanas mellett, kezdve a bongókkal. Hangszergyűjteménye kongákat, timbákat, cajon-t, harangokat, shekere-t, guirót és válogatott kézi ütőhangszereket is tartalmaz.
Sokat megtanult e gazdag kulturális örökség hitelességétől az afrikai-kubai ütõhangszeristõl és Bobby Sanabria-tól New York-i mestertõl, míg Andy 1995 tartalmát kutatta és készítette. A kék bolygó verte CD-ROM, beleértve a clave fontosságát és annak alkalmazhatóságát, mint "ragasztó, amely együtt tartja a ritmust" az amerikai dobkészlet segítségével.
Dél-amerikai
Andy sok évet töltött Brazília, Peru és Argentína zenei folklórjának megismerésével és megosztásával. Van egy okarinák gyűjteménye. bambusz fuvola és autentikus kézi ütőhangszerek széles választéka, az Anya természet természetes anyagaiból.
Andy a zongorán bemutatja a brazil bossa nova ritmikus stílus és a jazz közötti kapcsolatot.
Electronica (ZENE TECHNOLÓGIA)
Andy Wasserman eredeti, innovatív, művészi készítésű produkciója, melynek címe: „Instruments: Ancient to Future”, a legkorszerűbb digitális zenei technológia segítségével megvilágítja az expresszív akusztikus előadási technikák és az elektronikus zenei hangok közötti kapcsolatokat.
2016-tól Wasserman 29 éves tapasztalattal rendelkezik hangtervező, szintetizátor programozó, digitális mintavételi technikus és élő előadó elektronika művészként. Életének ez a szakasza 1987-ben kezdődött, amikor Andy társult alapította a "Sonic Architecture" -et, egy mintavételi hangkönyvtár-előállítási szolgáltatást az Akai S900 segítségével - az első népszerű digitális mintavevő, amelyet a színpadon és a stúdiókban használtak világszerte.
Ezeket a zenei ötleteket az 1990-es években fejlesztette tovább, eredeti zenét komponálva, előadással, turnéval és mesterkurzusok tanításával az Egyesült Államokban, az Emu Systems Digital Samplers támogatójaként, a "Junglewire" elektronikus duóval. Andy a CD-ROM interaktív szoftverek korai úttörője volt, és a Virtual Entertainment, az Opcode Interactive fejlesztőjének innovatív „Beat of the Blue Planet” számítógépes programját hozta létre. 1991 óta rendszeresen készít audio-, video-, szöveg- és grafikai tartalmat az interneten stúdió-gyártó cégén keresztül TransMedia hang és zene.
VÉGREHAJTÁS A SZERZŐDÉS FORRÁSÁHOZ
Mint a nemzedékének sok emberénél, Andyt Stevie Wonder is mélyen inspirálta, hogy multifunkcionista legyen mind az akusztikus, mind az elektronikus médiumokban.
Stevie példát mutatott egy zenészre, aki mindent megtehet - nem csak az összes hangszer lejátszásával és a saját hangok programozásával, hanem a saját stúdió létrehozásával, a saját zenéjének előállításával és a kreatív folyamat minden aspektusának teljes irányításával. Wonder úttörő munkája valamilyen módon hozzájárult a zenetechnika szinte minden újjához, amelyet ma élvezünk.
Wasserman elképzelte, hogy mi lesz kibővített zenei irányának fő terve, miután felvette Stevie 1972-es "Talking Book" albumát. Az egész emberiséggel együtt óriási hálaadóssággal tartozik Wondernek a zene iránti elkötelezettségéért, mint a pozitív mentalizmus és a társadalmi igazságosság erőjeként. Az összes zenész és nem zenész nevében: "Köszönöm, STEVIE !!!"
ÉLŐ PLANETARIUM ELECTRONICA KONCERTEK
2011-től 2012-ig Andy 45 solo-előadását mutatta be eredeti, „COSMIC RESONANCE: Koncert a világon a csillagok alatt"Egyidejűleg tucatnyi elektronikus hangszert valós időben, valamint a világ minden tájáról származó akusztikus hangszerekkel indít el, hogy élő, interaktív hangzást hozzon létre a csillagászati műsorokhoz, amelyek kísérik a DigiStar HiDef égbemutatókat a New Jersey-i Longo Planetáriumban. ITT koncert poszter megtekintéséhez.)
ZENE TECHNOLÓGIA KATEGÓRIÁK Andy interaktív koncertjein, workshopjain és rezidenciáin a színpadon, stúdiógyártásban és oktatásban használja fel
(részletesebb információért kérjük KAPCSOLAT ANDY WASSERMAN az összes berendezés és elektronikus eszköz átfogó listája)
Billentyűzetek, Digitális Pianók és Szintetizátorok
ELEKTRONIKUS DRUMOK
ALTERNÁLIS MIDI és USB-VEZÉRLŐK
HANG MODULOK
SZÁMÍTÓGÉP ÉS ELEKTRONIKA TELJESÍTMÉNYEGYSÉG
Elektromos gitárok
Szavazatranszformátorok
RÖGZÍTŐ, HANG- ÉS DIGITÁLIS FOTOGRÁFIA STUDIO- ÉS SZAKMAI TELJESÍTMÉNYEKHEZ
AKUSZTIKUS dobkészletek
Andy Wasserman bemutatója "Gyöngy dalok"egyedi dobkészlet (fénykép bal oldalon)
~ mag készlet: 5 darabos juharhéj-dobkészlet, kézzel készített USA-ban, Phattie Drums
~ dob külső felülete: wrap gyártás Bum Wrap Drum Company
~ dob szőnyeg: Egyedi tervezésű Pad-Zilla™, hogy megfeleljen a dobkészletnek DrumMats.com
~ basszus dob mikrofon: TPSONE1 egyedi csomagolású 40 uncia lebegő subkick mic
Ez a dobkészlet tiszteletre méltó tiszteleg, Yahhazie törzsi tag hagyományos Shoshone-Bannock gyöngyművének tiszteletére. Ő készítette az indián mintát azokon a mokaszinokon, amelyeket Andy-nak készített 2006-ban (kattintson EZ LINK amelynek megtekintéséhez) egy két hüvelykes négyzet alakú metszetet vágtunk le, hogy a csempék grafikáját a dobokon és a szőnyegen készítsük.
további dobkészletek
- SONOR "2015 Vintage Teardrop" német gyártmányú, 4 darabos bükk héjú dobkészlet
- PONTOSSÁG EGYEDI DRUMOK "Idris Tribute" az USA-ban készült 6 darabos juhardob-készlet
- CSAPDÁK A-440 öt darabos kompakt akusztikus dobkészlet
- Pár dobos Sonor, Canopus, Tama, Pontosság, fattyú
- Cintányérok zildjian, Sabian, Isztambul Agop, Boszporusz, Paiste, Hammerax
Wasserman bemutatja a jazz-t mint művészeti ismeretek oktatásában nyújtott programjának kulcsfontosságú elemét, mivel hozzájárul a világhoz, mint Amerika kevés igazán egyike eredeti, iőshonos művészeti formák, valamint az indiánok zenéje.
Andy 6 éves korában kezdett improvizálni. Erroll Garner "CLOSEUP IN SWING" albumát kilencedik kilencedik naptári napjára kapta, és az első hallgatás után tudta, hogy ezt kell tennie a földre.
Dwike Mitchell jazz zongoristája és George Russell jazz innovátor mentorálásával töltött évtizedes tanulmánya segített neki megvalósítani a célját. Wassermanet elkötelezett karrierje során elismerték nemzedéke egyik zenei és inspirált solo-zongoristájaként.
További információ az Andy Jazz művészetéről ITT.
Andy fiatal emberként Anne Prior Dodge mentorral, Metropolitan Music School, Manhattan, New York City
